Oděvní designje obecný termín, který se podle různého obsahu a povahy práce rozděluje na modelování oděvů, strukturální návrh a procesní návrh. Původní význam slova design odkazuje na „proces plánování řešení problému a strategie s cílem uspokojit určité potřeby lidí s konkrétním cílem“. Design zahrnuje širokou škálu oblastí, včetně sociálního plánování, teoretického modelu, návrhu produktu a formulace organizačního plánu inženýrství atd. Cíl designu samozřejmě odráží mechanismus vývoje lidské kultury a je důležitým prostředkem pro tvorbu estetiky. Oděvní design, jak název napovídá, je druh odvětví, které navrhuje styly oděvů. Proces návrhu oděvů „spočívá v tom, že se podle požadavků designového objektu vytvoří výkres efektu a půdorys a poté se podle výkresů vytvoří celý proces návrhu“.
Návrh má také „faktické prvky a“ hodnotové prvky“. První z nich vysvětluje stav situace, zatímco druhý jej vyjadřuje pomocí teorie a estetiky, tedy „dobré nebo špatné, krása a ošklivost“.
Různé typy designu se často zaměřují na různé typy myšlení. Například v inženýrském designu se věnuje větší pozornost racionální analýze, zatímco v designu modelování produktů a průmyslovém designu se klade větší pozornost celkovému procesu, je třeba využít faktory obrazového myšlení, v oděvním designu se více věnuje „estetickému cítění“ a tak dále.
Úkolem designu není jen uspokojovat individuální potřeby, ale musí také zohledňovat sociální, ekonomické, technické, emocionální a estetické potřeby. Protože v těchto mnoha potřebách existují určité rozpory, samotný designový úkol zahrnuje koordinaci a antagonistický vztah mezi různými potřebami. Moderní designový koncept v aktualizaci, který také sleduje designové specifikace, zohledňuje tyto četné „potřeby“.
Design je primárním článkem materiální výroby a kulturní tvorby. Vždy je zprostředkován určitou kulturní formou. Například použitím zhruba stejných stavebních materiálů různé sociální kultury vytvoří různé architektonické formy; použitím podobných nápadů na design oděvů vytvoří různé společenské normy zcela odlišné designové styly.
Buď dobrýmódní návrhář:
1. Mějte vysoké znalosti v oblasti odívání, pochopte populární bystrý vhled!
2. Vhodné pro poptávku na trhu, vysoký podíl na trhu!
3. Dobrý designér dokáže dokončit výrobní proces od sady kreativních návrhů až po samotnou konfekci!
4. Zná látky a umí je různě kombinovat!
5. Mějte pohodlné a nápadité pracovní prostředí!
Módní návrháři by měli v první řadě milovat umění, rozumět módě a znovu mít hluboké umělecké znalosti, solidní malířské dovednosti. A mít ideál – vytvořit si svůj vlastní jedinečný umělecký svět, doufat v splnění snů, odvážit se být prvními tvůrci módních konceptů, být módním průzkumníkem, udávat trendy, mít zvláštní zálibu v oblečení, jako v obyčejných nudlích a doplňkech, mít jedinečné ocenění.
Obrázky oděvního designu
Módní návrhářství by se mělo často učit z úspěšných děl svých předchůdců a čerpat inspiraci a inspiraci pro design z vynikajících děl, ale to se nerovná sestavování a kopírování. Technologie střihu a výroby je důležitým základem oděvního návrhářství, je důležitým prostředkem k vyjádření designového záměru, ale to neznamená, že učení se stříhat a vyrábět oblečení je učení se navrhovat, stejně jako učení se hře na klavír se nerovná kompozici, učení se stavět zdi se nerovná architektonickému návrhu. Umět kreslit módní obrazy je pouze nástrojem k vyjádření designových záměrů. Z výše uvedeného procesu oděvního návrhářství je patrné, že v celém procesu návrhu je kreslení designových výkresů pouze začátkem návrhu. Ti, kteří nevědí, jak realizovat svůj designový záměr a umí pouze „mluvit na papíře“, nemohou v tvrdé tržní konkurenci přežít. Ve skutečnosti „návrháři“, kteří umí pouze kreslit módní obrazy, nemohou najít práci.
Výše uvedené tři úhly pohledu však ilustrují znalosti a dovednosti potřebné k zvládnutí módního návrhářství z jedné strany.
Čas zveřejnění: 28. března 2024
