Design oblečeníje obecný termín, podle odlišného pracovního obsahu a pracovní povahy, lze rozdělit na design modelování oděvů, design struktury, návrh procesu, původní význam designu se týká „pro konkrétní cíl, v procesu plánování vyřešit problém a strategii, aby vyhovoval určitým potřebám lidí“. Konstrukce zahrnuje širokou škálu oblastí, včetně sociálního plánování, teoretického modelu, formulace plánu organizace v oblasti inženýrství atd. Cíl návrhu samozřejmě odráží mechanismus vývoje lidské kultury a je důležitým prostředkem k vytvoření estetiky. Design oblečení, jak název napovídá, je druh průmyslu pro navrhování stylů oděvů. Proces návrhu oděvů „má otěhotnět podle požadavků návrhového objektu a nakreslete kreslení efektu a půdorysu a poté je vyrábět podle výkresů, aby se dosáhlo celého procesu dokončení návrhu“.
Design má také „faktické prvky a„ hodnotové prvky “. První vysvětluje stav situace, zatímco druhý jej vyjadřuje s návrhem teorie a estetiky, tj.„ Dobrá nebo špatná, krása a ošklivost “.
Různé typy designu se často zaměřují na různé typy myšlení. Například v inženýrském designu je věnována větší pozornost racionální analýze, zatímco v designu modelování produktů a průmyslového designu se věnuje více pozornosti celkovému procesu, musí používat použití faktorů obrazového myšlení, v designu oblečení, větší pozornost k „estetickému pocitu“ atd.
Úkolem designu je nejen uspokojit individuální potřeby, ale také musí vzít v úvahu sociální, ekonomické, technické, emotivní a estetické potřeby. Protože v těchto mnoha potřebách existují určité rozpory, samotný návrhový úkol zahrnuje koordinaci a antagonistický vztah mezi různými potřebami. Koncept moderního designu v aktualizaci, také dodržovat specifikace designu, zvážit tyto četné „potřeby“.
Design je primárním spojením výroby materiálu a kulturní tvorby. Je vždy zprostředkován určitou kulturní formou. Například pomocí zhruba stejných stavebních materiálů budou různé sociální kultury produkovat různé architektonické formy; Použitím podobných nápadů na design oblečení budou různé sociální normy produkovat zcela odlišné styly designu.
Být dobrýMódní návrhářka:
1. Mějte vysoké úspěchy oblečení, pochopte populární horlivý vhled!
2. Vhodný pro tržní poptávku, vysoký podíl na trhu!
3. Dobrý designér může dokončit výrobní proces od sady kreativního designu až po připravenost k nošení!
4. známé s tkaninami a mohou je kombinovat různými způsoby!
5. Mějte pohodlný a imaginativní prostor pracovního prostředí!
Módní návrháři by měli nejprve milovat umění, pochopit módu a znovu mít hluboké umělecké úspěchy, solidní malířské dovednosti. A mít ideál - - vytvořit svůj vlastní jedinečný umělecký svět, doufá, že se splní snít, odváží se být prvním konceptem módy, je průzkumník módy, TrendSetter, mít zvláštní chuť na oblečení, druh obyčejných nudlí, příslušenství má jedinečné uznání.
Obrázky designu oblečení
Módní design by se měl často poučit z úspěšných děl předchůdců a čerpat inspiraci o výživě a designu z vynikajících prací, ale není roven sestavení a kopírování. Technologie řezání a výroby je důležitým základem designu oděvů, je důležitým prostředkem k vyjádření záměru designu, ale to neznamená, že se naučit se řezat a vyrábět oblečení se učí navrhovat, stejně jako se naučit hrát na klavírní dovednosti, se nerovná složení, naučit se stavět zdi se nerovná architektonickému designu. Být schopen kreslit módní obrazy je jen nástrojem k vyjádření záměrů designu. Z výše uvedeného procesu designu oblečení je vidět, že v celém procesu návrhu je výkresy výkresu pouze začátkem designu. Ti, kteří nevědí, jak si uvědomit svůj záměr designu a mohou „mluvit pouze na papíře“, nemohou přežít v tvrdé konkurenci na trhu. Ve skutečnosti „návrháři“, kteří mohou kreslit pouze módní obrazy, nemohou najít práci.
Výše uvedené tři hlediska však ilustrují znalosti a dovednosti potřebné k zvládnutí módního designu z jedné strany.
Čas příspěvku: března 28-2024
